THE BACK HORN 「破曉的號角」台灣個唱

2014年6月16日 星期一

【Day 26】第5章:跨越第二次的解散危機


「僕ら有刺鉄線を越え 何も知らないままで」
「我們越過帶刺鐵絲 在一無所知的狀況下」

──サニー〉(Sanny/詞:菅波榮純
收錄於major首張單曲《サニー》(2001.04.25
張專輯《人間プログラム》(2001.10.17
MV導演: 竹內鉄郎

「第二次的解散危機」在2008年迎接樂團10週年的雜誌訪問中,松田這麼笑著說。不過在當時可是一點也笑不出來的情形。少了貝斯該怎麼辦?就在三人茫然失措,甚至想要放棄之時,唱片公司的人當機立斷,馬上把剩下三個打包載去山中湖錄音合宿。爆轟嘗試過改變編制,山田主唱兼吉他,菅波改彈貝斯,失敗;山田改練貝斯,練到手指腫痛火大丟樂器。對人(尤其是對成人)的不信任與灰暗的心情都發洩在音樂中在短短一個月內創作出主流出道後首張專輯《人間プログラム》的主要樂章。

眼看著主流出道的日期已經決定了,錄音時山田還可以勉強湊合著錄,但現場演出可就沒輒了,還是得快點找到適合的貝斯手來支援。但這三個傢伙始終一副拖拖拉拉的樣子,讓當時的經紀人都忍不住火大起來。最後,經紀人在新宿LOFT大吐苦水時,東田店長說:「我家的店員裡有會彈貝斯的人唷」。那個人就是爆轟的現任貝斯手,岡峰光舟。

在此之前,岡峰並沒有認真聽過爆轟的音樂,也沒有看過爆轟的現場演出。在第一次試音時的指定曲目是〈ひとり言〉,而第二回的試音結束後,岡峰從團員手上接過〈サニー〉的錄音帶,「這是主流出道的單曲到下次來之前要記得怎麼彈」。他第一次支援的Live,是327日在ZEPP SAPPORO的演出。

在經紀人找岡峰來試音之前,不是沒有技巧很厲害的樂手來應徵過。菅波這麼說。「但是光舟的感覺跟我們很像(笑),又是同年紀,在彈奏〈ひとり言〉的時候非常投入,這是我們決定(團員)的基準。」於是,岡峰光舟從新宿LOFT的打工仔,變成了爆轟的固定支援樂手。最初單純支援現場演出,後來也漸漸開始參與了第二張專輯《心臓オーケストラ》的錄



爆轟初次登上雜誌封面
pic fromROOF TOP2001.12



2014年6月15日 星期日

【Day 27】第4章:邁向主流出道……啊咧?!


「この心は 何故変わってゆくんだろう 悲しくて泣いた 夕闇の中
さみしさがあるから汚れていくんだ 真赤な紅 唇 鉄の味がした」
「這顆心為何會改變呢 在昏暗中 悲傷哭泣
因為寂寞所以才變髒了吧 鮮紅色的唇 有鐵銹的味道」

──〈風船〉(氣球)/詞:菅波榮純
收錄於Indies時期第1張單曲《風船》(2000.09.25
MV導演:紀里谷和明


  SHELTER的初個唱現場有如洗衣機般意想不到地擁擠,從開場曲〈ピンクソーダ〉的副歌就開始大合唱,可見在樂團努力經營之下,逐漸地累積了不少的死忠歌迷。

  2000年9月25日,爆轟發行了首張單曲《風船》。9月27日,在新宿LOFT舉辦了《風船》的唱片發售LIVE。從容納人數250人的SHELTER到550人的LOFT,對樂團而言是成長性受到認可,也是一項大挑戰。爆轟按著安藤社長的方針一步步地前進,終於踏上新宿LOFT的舞台。10月份,進行了第二次的全國巡迴(19場)。12月在LOFT的第二次個唱,以接近滿員的動員人數,迎接了主流出道的契機。

  KANDO-RECORDS被日本當地的主流唱片公司Victor Entertainment所收購,爆轟也隨之移籍Victor旗下的廠牌Speedstar Records。接下來就是華麗麗的主流出道了吧?!正當四人摩拳擦掌地錄完了主流出道單曲〈サニー〉,蓄勢待發之時,卻有一個人默默地決定走向與其他人不同的道路。2001年1月,貝斯手平林直己,決定離團去追求成為攝影師的理想。雖然山田花了好幾個晚上試圖說服,他還是毅然決然地離開了爆轟。

  雖然在〈サニー〉的MV中仍可見到平林的身影,但這也是他最後一次與其他三人共同出現的場景。2001年2月23日,在新宿LOFT的舞台上發表了平林的退團。當天演出時,山田的嗓音是沙啞的,卻放著麥克風不用拼死命地唱著,菅波不知為何滿手是血,兩人狼狽地爬到LOFT的吧檯要酒喝。而當時在LOFT打工當酒保的岡峰光舟,因此對爆轟有著超級惡劣的第一印象。

  


「風船」TOUR
pic from ザ・バックホーンの世界(2008.06.07)



2014年6月14日 星期六

【Day 28】第3章:從25名觀眾開始


「友達よ 心を一つに
僕のそばにいて 僕のそばにいて」 
「朋友啊 讓心合而為一
留在我身邊 留在我身邊」

──〈ひとり〉(自言自語)/詞:菅波榮純
收錄於Indies時期第二張專輯《》(2000.04.25 / 2001.06.20 New Mix


  爆轟在加入KANDO-RECORDS之後,當時的社長安藤広一考量樂團的發展,定下以「在新宿LOFT開個唱」為樂團活動的首要目標。當時在東京活動的新進樂團,莫不以此為努力目標,當然爆轟也不例外。

  其實,過程也不是那麼順利的。最初,爆轟是先在LOFT的姊妹店下北澤SHELTER參加了試演會,然後獲得在SHELTER正式演出的機會,但是到第三次演出為止,台下都只有25人左右的觀眾,讓當時的店長西村仁志開口:「下次如果還是這個人數,可能就沒辦法在這裡表演了唷。」逼得山田和菅波在彩排完到演出前的這段時間,跑到下北澤站前面去彈唱兼賣票,結果賣出50張勉強度過危機,真是可喜可賀……

  持續努力動員的結果,除了保留住演出的機會,也逐漸引起業界的關注。爆轟的演出風格,也令常跑LIVE HOUSE的記者印象深刻。常替《音樂與人》《ROCK'IN ON JAPAN》撰稿的上野三樹,就曾經提到他看過爆轟在下北澤SHELTER的試演時,受到極大的衝擊。雖然台下只有少少的34個人,即使到最後一首歌時麥克風故障發不出聲音,山田仍然沒有停下,連其他團員也跟著一起唱起〈何処へ行く〉,就算轟音讓現場幾乎聽不見歌聲,但那拼盡全力的演出,讓接下來試演的樂團全部相形失色。

  20004月,第二張專輯《甦陽》發行。5月,開始第一次的全國巡迴(共21場),團員自己開機材車,為了省高速公路過路費,還曾經迷路開到山頂上。(笑)

  67日,爆轟在下北澤SHELTER開了團史上的第一場個唱,現場觀眾超過總容納數的250人。


2000.06.07 初個唱at 下北澤SHELTER
pic from ROCKIN’ON JAPAN2000.08 VOL.191


2014年6月13日 星期五

【Day 29】第2章:「THE BACK HORN」誕生


「何処へ行く 青く咲き野道を远く离れて
何も変わらねえよ 全て変わってゆく 歌いなが


「要往何處去 遠離了青翠的田間小路
什麼也別變唷 其實全都變了 隨著歌聲」

──〈何処へ行く(往何處去)/詞:菅波榮純
收錄於Indies時期第一張專輯《何処へ行く》(1999.09.22
MV導演:西山真

 
  初創作〈冬のミルク〉一舉逆轉了解散的危機,也讓爆轟直接走向創作路線。吉他手菅波源源不絕的靈感,自然成為樂團創作的主力,四人一有空就鑽進練團室和錄音室,很快地就連專校的課也不太去上了。

話說4月組成「魚雷」之後,沒多久就發現跟其他團撞名了。四人想了又想,最後鼓手松田以挖土機(backhoe)為概念,將團名改成現在的「THE BACK HORN(雖然他很糗的拼錯字了),這是19986月的事。長其他三人一歲,又曾在福島當過一年上班族的松田,自然肩負起團長的責任,向外尋找演出的機會。10月,爆轟在新宿HEAD POWER的首次演出,來了100名觀眾;12月在高圓寺RITZ,觀眾50名;隔年(19991月在下北澤屋根裏,觀眾30……

在邊活動邊想辦法(手寫傳單、發放demo帶)增加觀眾的同時,某次live時來了個像是唱片公司的人,帶來了一線曙光。4月,爆轟進入KANDO-RECORDS7月,在山中湖錄音。

加入事務所與其說是提供音樂上的,不如說是生活上的支援。從初期創作的156首歌中選出8首歌進行錄音,卻選了同名的〈何処へ行く〉(往何處去)為主打,多少反映了當時徬徨的心境。從外縣市來到東京大都會的少年們,有了房租就沒有飯錢,打工因為不善於人際關係,也有一搭沒一搭的,逐漸累積的不滿與鬱憤,也只能發洩在音樂上,於是構成了爆轟初期作品的主要特徵。

19997月30日,爆轟第一次獲選參加FUJI ROCK,這也是他們第一次參加音樂祭,得到了很好的經驗。9月,發行了第一張專輯《何処へ行く》(1999.09.22),之後為了宣傳作品,在東京、大阪、名古屋的live house演出,以衝動激情的表演風格,漸漸累積起人氣。


Fuji Rock Festival '99
pic from 《ザ・バックホーンの世界》(2008.06.07)


2014年6月12日 星期四

【Day 30】第1章:才組團就面臨解散危機?!

  

「本当の声で僕ら歌ってんのかな  ああ 聞こえないふりなんかすんなよ」
「我們是用真實的聲音在唱著吧  啊 別假裝沒聽見啦」

──〈のミルク冬天的牛奶)/詞:菅波榮純
收錄於Indies時期第一張專輯《何処へ行く》(1999.09.22
影音:2001.11.16「人間プログラム」TOUR~未確認步行物體~ @渋谷CLUB QUATTRO


  時間是1998年4月,東京ビジュアルアーツ專校開學的第二天,有一堂vocal科與guitar科共同的英文課。頂著一頭亂糟糟的捲髮,身穿豹紋五分褲,從福島來的少年菅波榮純,滿腦子想要組樂團。一眼望去,在vocal科的學員裡有個話雖不多卻讓人印象深刻的沉靜少年,戴著耳機正在聽音樂。

「你在聽啥音樂?」菅波不自覺地就用了鄉音。
「ブランキー(THE BLANKEY JET CITY)
「真的假的?!那我們來組團吧,等下到走廊來。」
  
  下課後,依言來到走廊的兩人,
「已經找到其他團員了嗎?」
「當然,你看到那邊那個高個子沒?他是鼓手。」菅波走向高個金髮男,「我想組團,那個人是主唱,你要不要加入?」

  就這樣,從茨城來的耳機少年山田將司,糊裡糊塗的就被推進了火坑……(笑)

  在菅波高明的騙術手腕之下,很快地就找到了團員。主唱山田將司、鼓手松田晉二、貝斯平林直己,然後團名叫做「魚雷」。憑著一股氣勢準備大幹一場的四人,初次練團的曲目是BJC的〈ガソリンの揺れかた〉,結果豈止一個慘字。你看我我看你,只有主唱和貝斯勉強可以。

  樂團剛組成就面臨了解散危機,什麼一練團就上手啦,都是樂團界的神話。「你揪的團你要負責!」鼓手松田對菅波發飆。(好過分,明明自己也很肉腳)

  該怎麼辦呢?既然copy別人不行,那就自己做吧!從中學時代就很愛作詞作曲的菅波,一回家就開始埋首創作。三天後,菅波拿出了一首歌,完成度高到其他三人都懷疑是別人寫的。

  「那個純粹的嗓音該唱什麼樣的歌呢?」菅波邊想著山田邊寫下的曲子,就是爆轟史上的第一首創作,名曲──〈冬のミルク〉。這值得紀念的初創作,順利解救了爆轟史上的第一次解散危機,真是可喜可賀。


初代團員(由右至左):平林、松田、山田、菅波
pic from《ROCKIN’ ON JAPAN》2000.05 VOL.187